Клод Моне, 1874 година - Мостот во Аргентеј - ликовна уметност

39,99 €

Данок е вклучен. Превозот се пресметува на проверка.

Оваа модерна уметност ремек дело беше насликано од машки француската уметник Клод Моне во 1874. Оригиналот е направен со големина: 60 x 79,7 cm (23 5/8 x 31 3/8 инчи). Масло на платно беше користена од европскиот сликар како техника за уметничкото дело. Тоа е дел од уметничката колекција на Национална галерија на уметност. Со учтивост на Националната галерија на уметност, Вашингтон (лиценца - јавен домен).Исто така, уметничкото дело ја има следната кредитна линија: . Понатаму, усогласувањето на дигиталната репродукција е во пејзаж формат со сооднос на сликата 4 : 3, што значи дека должината е 33% поголема од ширината. Сликарот Клод Моне бил европски уметник, чиј уметнички стил може да се припише главно на импресионизмот. Францускиот уметник е роден во 1840 година во Париз, Ил-де-Франс, Франција и почина на возраст од 86 во 1926.

Која би била вашата омилена опција за материјал на производот?

Опаѓачкото мени на производот ви дава можност да изберете материјал и големина според вашите индивидуални преференции. Можете да ја изберете вашата омилена големина и материјал меѓу следниве алтернативи:

  • Печатот на постер (материјал од платно): на Artprinta постер е УВ печатено платно со малку груба завршница на површината. Ве молиме имајте на ум дека во зависност од големината на плакатот, додаваме бела маргина од приближно 2-6 см околу сликата за да го олесниме врамувањето со прилагодена рамка.
  • Печатење на алуминиумски дибонд: Отпечатокот од алуминиум Dibond е материјал за печатење со извонреден ефект на длабочина. Нерефлектирачката површина дава современ изглед. За нашето печатење на алуминиумски дибонд, го печатиме вашето избрано уметничко дело на алуминиумската површина. Овој отпечаток на алуминиумски дибонд е најпопуларниот производ од почетно ниво и е исклучително стилски начин за прикажување на уметнички репродукции, бидејќи го посветува целото внимание на гледачот на целото уметничко дело.
  • Отпечаток од акрилно стакло: Отпечатокот од акрилно стакло, кој понекогаш се нарекува отпечаток од плексиглас, го прави вашиот омилен оригинал во декор.
  • Платно: Платно со ултравиолетово печатење развлечено на дрвена рамка за носилки. Закачување на отпечатокот од платно: отпечатоците од платно се релативно ниски во тежина, што значи дека е лесно и едноставно да се закачи печатењето на платно без дополнителни ѕидни носачи. Затоа, печатењето на платно е погодно за сите видови ѕидови.

Општи услови: Се трудиме да ги опишеме нашите производи што е можно поблиску и визуелно да ги изложиме во нашата продавница. Сепак, тонот на материјалот за печатење и отпечатокот може маргинално да се разликуваат од презентацијата на мониторот. Во зависност од поставките на вашиот екран и квалитетот на површината, пигментите во боја за жал не можат да се испечатат точно како дигиталната верзија. Со оглед на фактот дека сите наши се печатени и обработени рачно, може да има и мали варијации во големината и точната позиција на мотивот.

Спецификации на статијата

Тип на статија: ѕидна уметност
Начин на репродукција: репродукција во дигитален формат
Процес на производство: УВ директно печатење (дигитално печатење)
Потекло на производот: Германија
Тип на залиха: производство на барање
Користење на производот: галериски ѕид, домашен дизајн
Усогласување: усогласување на пејзажот
Сооднос на страни: 4: 3
Импликација: должината е 33% поголема од ширината
Достапни ткаенини за репродукција: печатење на платно, печатење од акрилно стакло (со облога од вистинско стакло), метален принт (алуминиумски дибонд), печатење постер (платно хартија)
Варијанти на рамка за платно на носилка (печатење на платно): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35", 160x120cm - 63x47"
Големини на печатење на акрилно стакло (со облога од вистинско стакло): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Печатење на постер (платно хартија): 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Печатење на алуминиумски дибонд: 40x30cm - 16x12", 80x60cm - 31x24", 120x90cm - 47x35"
Врамување на уметничкиот принт: без рамка

Информации за структурирани уметнички дела

Наслов на уметничкото дело: „Мостот во Аргентеј“
Класификација: слика
Генерален термин: модерна уметност
Уметнички дела век: 19th век
Година на создавање: 1874
Возраст на уметнички дела: стар повеќе од 140 години
Медиум за оригинално уметничко дело: масло на платно
Оригинални димензии на уметнички дела: 60 x 79,7 cm (23 5/8 x 31 3/8 инчи)
Изложено во: Национална галерија на уметност
Локација на музејот: Вашингтон, Соединетите Американски Држави
Веб-страница на музејот: www.nga.gov
Тип на лиценца на уметничко дело: јавниот домен
Со благодарност од: Национална галерија на уметност, Вашингтон

Сликарот

име: Клод Моне
Псевдоними: Моне Клод, Клод Моне, Моне Клод, Моне ц., Моне Клод Оскар, Моне Оскар-Клод, Моне Клод-Оскар, С. Моне, Моне Оскар Клод, Моне Клод Жан, Моне Клод, Моне Клод, , Кл. Моне
Пол на уметникот: машки
Националност: француската
Работни места: сликар
Матична земја: Франција
Класификација: модерен уметник
Уметнички стилови: Импресионизам
Возраст при смрт: 86 години
Година на раѓање: 1840
Место на раѓање: Париз, Ил-де-Франс, Франција
Година на смртта: 1926
Град на смртта: Гиверни, Нормандија, Франција

© Заштитени со авторски права, Artprinta.com

Општи информации од веб-страницата на Националната галерија на уметност (© - од Национална галерија на уметност - Национална галерија на уметност)

Од далечина од околу XNUMX метри, потезите на Моне се спојуваат за да дадат убедлив поглед на Сена и чамците за задоволство што ги привлекуваа туристите во Аргентеј. Меѓутоа, одблизу, секоја боја е различна, а сцената се раствора во мозаик од боја - брилијантни, неизмешани тонови на сина, црвена, зелена, жолта. Во водата, брзото, течно прескокнување на четката ја имитира површината за преклопување. Кај дрвјата, погуста боја се нанесува со погусти, тврдоглави потези. Фигурата во едрилицата е само сенишното миење на правливо сино, жените што веслаат во близина се означени само со стенографија.

Во раните години на импресионизмот, Моне, Реноар и другите се трудеа да ги доловат минливите ефекти на светлината и атмосферата врз пејзажот и директно и брзо да го препишат своето сетилно искуство за него. Моне ја советуваше американската уметница Лила Кабот Пери: „Кога ќе излезете да сликате, обидете се да заборавите какви предмети имате пред себе, дрво, куќа, нива или што било. долгнавесто розево, еве низа жолта, и насликајте го онака како што ви изгледа, точната боја и форма, додека не остави свој наивен впечаток за сцената пред вас“.

Вие исто така може да се допаѓа

Неодамна видени