Клод Моне, 1891 година - Купишта пченица (зајдисонце, ефект на снег) - ликовна уметност

Спецификации за уметнички производи

на 19th век уметничко дело е направено од Клод Моне во годината 1891. На крајот 120 години стар оригинал е направен со големина на 65,3 × 100,4 см (25 11/16 × 39 1/2 инчи) и беше обоен со техника of масло на платно. Оригиналната слика го има следниот текст како натпис: напишан во долниот десен дел: Клод Моне 91 година. Уметничкото дело може да се види во дигиталната уметничка колекција на Уметнички институт во Чикаго. Ова уметничко дело, кое припаѓа на јавниот домен е обезбедено со учтивост на Институтот за уметност Чикаго. Кредит на уметничкото дело: Потер Палмер колекција. Покрај ова, порамнувањето е пејзажно и има сооднос на сликата од 3 : 2, што значи дека должината е 50% поголема од ширината. Клод Моне бил сликар од Франција, чиј уметнички стил првенствено може да се класифицира како импресионизам. Импресионистичкиот сликар е роден во 1840 година во Париз, Ил-де-Франс, Франција и почина на 86-годишна возраст во 1926 година во Живерни, Нормандија, Франција.

Достапни материјали

Опаѓачкото мени на производот ви дава можност да го изберете вашиот индивидуален материјал и големина. Изберете ја вашата омилена големина и материјал меѓу следниве опции:

• Алуминиумска дибонд (метален отпечаток): Отпечатокот од алуминиум дибонд е отпечаток со вистинска длабочина. Aluminum Dibond Print е идеален почеток на ликовни уметнички реплики со алуминиум. За вашата опција Алуминиум Дибонд, го печатиме вашето омилено уметничко дело на површината на алуминиумскиот композит со бел грунд.
• Отпечаток од акрилно стакло (со вистинска стаклена обвивка): Отпечатокот од акрилно стакло, често опишан како отпечаток од плексиглас, ќе го промени оригиналот во неверојатен декор. Понатаму, акрилниот принт претставува посебна алтернатива на ликовните отпечатоци од алуминиум или платно. Уметничкото дело е направено со модерна УВ технологија за печатење. Ова создава впечаток на живи и остри бои. Главната предност на уметничкиот принт од плексиглас е тоа што контрастите, а исто така и ситните детали за уметнички дела стануваат изложени со помош на прецизна градација. Нашиот плексиглас го штити вашиот сопствен уметнички принт од светлина и топлина уште многу години.
• Печатен постер (материјал од платно): на Artprinta постер е печатено рамно платно со фина текстура на површината. Отпечатокот на постер е квалификуван за ставање на уметничката реплика во сопствена рамка. Ве молиме имајте на ум дека во зависност од апсолутната големина на отпечатокот на постер, додаваме бела маргина 2-6 cm околу отпечатокот, што го олеснува врамувањето со прилагодена рамка.
• Платно: Печатено платно, да не се помешаме со слика на платно, е слика испечатена директно на памучно платно. Платното го прави посебниот изглед на тридимензионалност. Големата предност на отпечатоците од платно е тоа што тие се релативно ниски во тежина, што значи дека е прилично едноставно да се закачи печатењето на платно без поддршка на ѕидни носачи. Отпечатокот на платно е погоден за секаков вид ѕид.

Важна забелешка: Се трудиме да ги опишеме нашите уметнички производи што е можно поблиску и визуелно да ги илустрираме. Сепак, боите на производите за печатење и печатењето може малку да се разликуваат од презентацијата на мониторот. Во зависност од поставките на екранот и квалитетот на површината, не може да се испечатат сите пигменти во боја сто проценти реално. Со оглед на тоа што уметничките репродукции се печатат и обработуваат рачно, може да има и мали несовпаѓања во големината и точната положба на мотивот.

Информации за производот

Детали за структурирани уметнички дела

Структурирани метаподатоци за уметникот

© Copyright - Artprinta (www.artprinta.com)

Информации за уметнички дела од Институтот за уметност Чикаго (© Авторски права - од Институтот за уметност Чикаго - www.artic.edu)

Монументалните купишта што Клод Моне ги прикажа во неговата серија Купишта пченица се издигнаа од петнаесет до дваесет стапки и стоеја веднаш пред фармата на уметникот во Гиверни. Во текот на 1890 и 1891 година, тој работеше на оваа серија и на терен, сликајќи истовремено на неколку штафелаи, и во студио, усовршувајќи ги сликовните хармонии. Во мај 1891 година, Моне закачи петнаесет од овие платна едно до друго во една мала соба во Галеријата Дуран-Руел во Париз. Невиден критички и финансиски успех, изложбата означи чекор напред во кариерата на Моне, како и во историјата на француската уметност. Во овој поглед, и во речиси сите есенски прикази во серијата, конусните врвови на куповите го пробиваат хоризонтот и туркаат кон небото. Но, во поголемиот дел од зимските погледи, кои го сочинуваат јадрото на серијата, купиштата изгледаат обвиткани со бендови од ридови и полиња, како да се поставени за сезоната. За Моне, оџакот беше звучен симбол на издржување и опстанок. Тој ја следеше оваа група со дополнителни серии кои прикажуваат тополи, фасадата на катедралата во Руан и, подоцна, неговата сопствена градина во Живерни. Институтот за уметност ја има најголемата група на Моне Купишта пченица во светот.