Џејмс Абот Мекнил Вистлер, 1898 година - Сина и корална: Малата сина хауба - ликовна уметност

спецификација

In 1898 Џејмс Абот Мекнил Вистлер ја насликал оваа слика. Верзијата на уметничкото дело е направена со точните димензии: 32 1/2 × 27 1/4 × 3 1/4 инчи (82,55 × 69,22 × 8,26 см). Масло на платно американскиот уметник го користел како медиум на уметничкото дело. Уште повеќе, ова уметничко дело припаѓа на уметничката колекција на Лос Анџелес Музејот на уметноста, кој е најголемиот уметнички музеј во западниот дел на Соединетите држави, со збирка од повеќе од 142.000 предмети кои осветлуваат 6.000 години уметнички израз низ целиот свет. На модерна уметност јавниот домен уметничкото дело е вклучено со учтивост на Музеј на уметност во округот Лос Анџелес (www.lacma.org).Покрај тоа уметничкото дело има кредитна линија: . Уште повеќе, усогласувањето на дигиталната репродукција е во портрет формат и има сооднос од 3: 4, што подразбира дека должината е 25% пократка од ширината.

Изберете го вашиот материјал

Паѓачкото мени на производот ви дава можност да го изберете материјалот и големината според вашите индивидуални преференции. Следниве опции се достапни за индивидуализација:

• Печатење на постер на платно: на Artprinta постер е печатена платнена хартија со грануларна површинска структура. Најпогоден е за поставување на вашата уметничка реплика користејќи рамка направена по нарачка. Ве молиме имајте на ум дека во зависност од апсолутната големина на платното печатење на постер, додаваме бела маргина помеѓу 2-6 cm околу отпечатокот за да го олесниме врамувањето со вашата прилагодена рамка.
• Алуминиумска обврзница: Отпечатоците од алуминиум Dibond се отпечатоци на метал со извонредна длабочина. За нашето директно печатење од алуминиум Dibond, го печатиме уметничкото дело на површината на алуминиумскиот композит со бела боја. Овој директен печатење на алуминиумски дибонд е еден од најпопуларните производи од почетно ниво и е исклучително софистициран начин за прикажување на фини уметнички отпечатоци, бидејќи го посветува 100% од вниманието на гледачот на целото уметничко дело.
• Печатење на платно: Принтот на платното е печатено памучно платно растегнато на дрвена носилка. Понатаму, печатеното платно создава пријатно и удобно чувство. Отпечатоците од платно се со релативно мала тежина. Ова значи дека е лесно да се закачи вашиот печатење на Canvas без дополнителни ѕидни носачи. Затоа, печатењето на платно е погодно за сите видови ѕидови.
• Отпечаток од акрилно стакло: Отпечатокот на акрилно стакло, честопати споменуван како уметнички принт на плексиглас, ќе го промени уметничкото дело во прекрасен декор и ќе понуди одлична алтернатива за уметничките принтови од дибонд и платно. Уметничкото дело е направено со помош на современи машини за директно печатење со УВ. Големата предност на принтот од акрилно стакло е тоа што острите контрасти и малите детали за уметнички дела стануваат видливи со помош на многу фината градација на отпечатокот.

Општи услови: Се трудиме сè што е можно за да ги опишеме производите што е можно попрецизно и визуелно да ги илустрираме. Сепак, тонот на материјалите за печатење и резултатот од печатењето може малку да се разликуваат од сликата на екранот. Во зависност од вашите поставки на екранот и квалитетот на површината, нема да се испечатат сите бои 100% реално. Имајќи предвид дека сите уметнички отпечатоци се печатат и обработуваат рачно, може да има и мали несовпаѓања во точната позиција и големината на мотивот.

Структурирани детали за статијата

Спецификации за парче уметност

За уметникот

Овој текст е заштитен со авторски права © , Artprinta.com (Artprinta)

Што наведува веб-страницата на Музејот на уметност во округот Лос Анџелес за уметничкото дело од 19 век создадено од Џејмс Абот Мекнил Вистлер? (© Авторски права - Музеј на уметност во округот Лос Анџелес - www.lacma.org)

Живеејќи како иселеник, Џејмс Мекнил Вистлер работеше првенствено во Европа, прво во Франција, потоа во Англија. Сепак, тој беше единствениот највлијателен американски уметник на деветнаесеттиот век, не само во Европа, туку и во Соединетите држави. Неговото достигнување лежи во срцето на естетското движење од крајот на деветнаесеттиот век, кое ја ценеше идејата за „уметност заради уметноста“. Неговиот аргумент дека уметноста не е ниту дидактичка ниту природна беше неопходна увертира за развојот на радикалните модернистички движења на дваесеттиот век, првенствено апстракцијата. Ниту еден американски уметник од кој било раст по Граѓанската војна не го избегна неговото влијание. Без разлика дали се пејсажи, морски пејзажи или ликовни студии, сликите на Вистлер се обележани со неговото внимание на визуелните ефекти на површината, особено со големите варијации во застаклувањето и текстурата. Темата е често споредна, точка на која тој го привлекува вниманието со насловување на сликите со музички термини (ноктурни) или апстрактни фрази во боја (најпознато, портретот на неговата мајка е Аранжман во сиво и црно). Поголемиот дел од неговите субјекти се жени, елементи на тековната истрага за тоа што го сочинува концептот на „убавото“. Додека на многумина им беа нарачани портрети, Вистлер исто така користеше млади жени од работничката класа избрани за сликовит ефект, во она што во осумнаесеттиот век го нарекуваше „фенси слики“. Сина и корална: Малата сина хауба е фенси слика од крајот на кариерата на Вистлер и го претставува неговиот зрел стил. Тоа е најголемиот од неговите овални портрети и е едно од неговите најзавршени дела од овој период. Вистлер беше експериментален уметник дури и доцна во животот. Многу од неговите слики беа изведени тенко, во глазури, како во Малата хауба. Костимот е намерно скицан - телото и капата на седителот се прикажани поради нивните бои, а не поради каква било точност на деталите. Нејзиното лице, од друга страна, е сосема целосно изречено и со голема деликатност излегува од темните тонови на сликата. Оваа рамнотежа на човечкиот интерес на темата и чисто апстрактните ефекти на тонот и текстурата е белег на најуспешните портрети на Вистлер. Вистлер е исто така претставен во музејот со преку 150 негови познати офорции и литографии. Погледнете повеќе дела од Вистлер во колекцијата на LACMA.