Санфорд Робинсон Гифорд, 1880 година - октомври во Catskills - ликовна уметност

спецификации на производи

Октомври во Catskills е уметничко дело создадено од романтичарот американски уметник Санфорд Робинсон Гифорд во 1880. Уметничкото дело беше насликано со големина: 36 5/16 × 29 3/16 инчи (92,23 × 74,14 см) и беше обоен со техника of масло на платно. Покрај тоа, ова уметничко дело е во дигиталната колекција на Лос Анџелес Музејот на уметноста. Со учтивост на - Музеј на уметност во округот Лос Анџелес (www.lacma.org) (јавен домен). Понатаму, уметничкото дело има кредитна линија: . Покрај тоа, усогласувањето е вклучено портрет формат и има сооднос на сликата 1 : 1.2, што значи дека должината е 20% пократка од ширината. Сликарот Санфорд Робинсон Гифорд бил северноамерикански уметник од Соединетите Американски Држави, чиј уметнички стил може да се припише првенствено на романтизмот. Северноамериканскиот сликар е роден во 1823 година во Гринфилд, округот Саратога, државата Њујорк, САД и почина на возраст од 57 во 1880 година во Њујорк Сити, државата Њујорк, Соединетите Американски Држави.

Дополнителен опис од Музејот на уметноста на округот Лос Анџелес (© Авторски права - од Музејот на уметноста на округот Лос Анџелес - Лос Анџелес Музејот на уметноста)

Во своето обраќање дадено на споменикот за Санфорд Гифорд, Вортингтон Витреџ рече дека не дошла есен Гифорд да не ја посети својата мајка во градот Хадсон и блиските Каткилс. Ги сакаше планините и ги сликаше повеќе од која било друга тема. Мотивот на оваа слика е Kaaterskill, или Kauterskill, Clove, живописна клисура на малиот поток Kaaterskill што се протега околу пет милји помеѓу селото Haines Falls и Palenville. Тоа беше тема за бројни уметници од училиштето во реката Хадсон, а Гифорд скицирал таму уште во 1845 година и изложил слика од каранфилчето. Од оваа директна студија, веројатно заедно со други, тој ги завршил и добро познатиот Каутерскил Каранфилче, 1862 година (Метрополитен музеј на уметност, Њујорк), и сликарството на музејот Октомври во Catskills, осумнаесет години подоцна.

Уметникот беше познат по повторувањето на омилените теми со мали доусовршувања. Вистинската тема на сликата е осветлената атмосфера што исполнува одличен природен сад, како и во некои негови други слики. „Со г-дин Гифорд, пејзажот, сликарството е сликање со воздух“, напиша Џорџ Шелдон во 1879 година (Американски сликари [Њујорк: Д. Еплтон], стр. 17). Со жртвување на далечните детали на опипливата, треперлива атмосфера, како на сликата на музејот, Гифорд постигна поетска интерпретација на впечатоците што мотивот и природата воопшто ги оставиле врз него. Во овој дух тој слободно средувал и модифицирал елементи во неговите готови слики, кои биле студиски креации.

Споредбата со Каутерскил Клов на Метрополитен музејот покажува како Гифорд ги средил своите материјали во октомври во Catskills за сосема поинаков ефект и чувство. Погледната точка е повисока, со што се елиминира погледот на езерото, но се зголемува свесноста за рамнината и планините кои се протегаат во далечината. Уметникот исто така ги премести дрвјата и карпите лево од блискиот преден план на непосредниот преден план. Комбинираниот ефект на овие промени е да се замени, за благата прогресија во далечината во сликата на Метрополитен музејот, драматичен скок од гломазен, непосреден преден план речиси директно во ненаселената далечна оддалеченост. Ова беше уред кој често го користеше ALBERT BIERSTADT за да го подобри впечатокот за огромна далечина. Различен е и квалитетот на светлината во двете слики. Kauterskill Clove се капе во деликатна комбинација на жолта и сина боја, додека светлината во октомври во Catskills е опишана со многу пожешки жолти и црвени, кои произлегуваат од видливото сонце кое се чини дека го запали зеленилото во преден план. Гифорд ги преуреди гребените на каранфилчето во поредовен распоред што се чини дека се фокусира на сонцето. Сонцето е моќна сила на сликата, се чини дека ги раствора далечните планини во нешто како вртлози што се вртат во пејзажите на JMW Тарнер (1775-1851). Растојанието е целосно дефинирано во однос на дејството на сонцето, рефлектирајќи се во водопадот и малите далечни куќички. Севкупниот впечаток е дека има моќна сила во огромна исконска пустина. Многу слична слика со иста тема, димензии и датум, но со карпи и дрвја во преден план свртени на десната страна на платното, се појави на уметничкиот пазар во Њујорк (види Поврзани дела). Не може да се утврди дали потеклото и раните цитати во Меморијалниот каталог од 1881 година се однесуваат на сликарството на музејот или на ова другото.

Структурирани детали за уметничкото дело

Општи информации за уметникот

Изберете го претпочитаниот материјал на производот

Опаѓачкото мени на производот ви нуди можност да изберете материјал и големина според вашите индивидуални преференции. Ви дозволуваме да ги изберете вашите омилени димензии и материјал меѓу следниве опции за индивидуализирање на производот:

• Печатот на постер (материјал од платно): Отпечатокот на постер е памучно платно со ултравиолетово печатење со малку груба завршна површина, што наликува на оригиналното уметничко дело. Постерот е одлично квалификуван за поставување на вашата уметничка реплика користејќи рамка направена по нарачка. Ве молиме имајте на ум дека во зависност од апсолутната големина на платното печатење, додаваме бела маргина од нешто помеѓу 2-6 cm околу отпечатокот за да го олесниме кадрирањето со прилагодена рамка.
• Печатење на платно: Печатот на платно, што не треба да се меша со уметничко дело насликано на платно, е дигитална слика отпечатена од директен УВ печатач. Предноста на отпечатоците од платно е што тие се релативно ниски во тежина, што значи дека е лесно да се закачи вашиот печатење на платно без дополнителни ѕидни носачи. Отпечатоците од платно се погодни за сите видови ѕидови во вашата куќа.
• Отпечаток од акрилно стакло: Сјајниот отпечаток од акрилно стакло, кој често се нарекува уметнички принт на плексиглас, го прави избраното оригинално уметничко дело во прекрасна декорација на домот. Уметничкото дело ќе се произведува со помош на најсовремена технологија за печатење со УВ. Големата предност на уметничкиот принт од плексиглас е тоа што контрастите, како и помалите детали за уметничко дело се изложуваат поради фината градација на тонови на сликата.
• Печатење на алуминиумски дибонд (метал): Принтот од алуминиум Dibond е материјал за печатење со вистински ефект на длабочина, создавајќи модерен изглед со површина, која не е рефлектирачка. За вашето директно печатење од алуминиум Dibond, ние го печатиме вашето уметничко дело на површината на алуминиумскиот материјал со бел грунд. Светлите делови на оригиналното уметничко дело светкаат со свиленкаст сјај, но без никаков сјај. Овој директен печатење на алуминиумски дибонд е најпопуларниот производ од почетно ниво и е исклучително модерен начин за прикажување на ликовни репродукции, бидејќи го става 100% од фокусот на гледачот на сликата.

За оваа ставка

Правна нота: Пробуваме се за да ги отсликаме производите со што повеќе детали и визуелно да ги изложиме во нашата продавница. Сепак, тонот на материјалот за печатење и резултатот од печатењето може малку да се разликуваат од презентацијата на мониторот на уредот. Во зависност од вашите поставки на екранот и природата на површината, не се печатат сите пигменти во боја 100% реално. Имајќи предвид дека сите се обработени и печатени рачно, може да има и мали разлики во точната положба и големината на мотивот.

© Авторско право од - www.artprinta.com (Artprinta)