Амедео Модилјани, 1917 година - Хаим Соутин - ликовна уметност

Дополнителни информации обезбедени од Националната галерија на уметност (© Авторски права - од Националната галерија на уметност - Национална галерија на уметност)

Роден во 1884 година во аристократско семејство во Ливорно, Италија, Амедео Модиљани се населил во парискиот кварт Монмартр во 1906 година и почнал да прави слики под влијание и на расположението на Синиот период на Пикасо и на сликовната структура на доцниот Сезан. Во 1909 година го запознал Константин Бранкуси и почнал да се фокусира на скулптурата; тенките карактеристики и референците за африканската уметност во серијата камени глави од 1909-1914 година јасно го одразуваат влијанието на Бранкуси.

Бидејќи и сликарот и скулпторот Модиљани се концентрирале на портретот. Иако тој ја напуштил скулптурата кон крајот на 1913 или почетокот на 1914 година за да се врати на сликарството, долгите вратови и ослабените карактеристики на неговите скулптури продолжуваат во неговите подоцнежни насликани портрети. Модилјани е исто така познат по серија мрзливи актови, од кои некои ги изложил во 1918 година во Галеријата Берте Вајл во Париз; изложбата полицијата ја затвори поради непристојност. Модиљани почина од туберкуларен менингитис, влошен од дрога и алкохол, во болница во Париз во 1920 година.

Единаесеттото дете на рускиот еврејски кројач, Хаим Соутин (11–1894) било спасено од сиромаштија и злоупотреба од страна на рабин кој го препознал неговиот талент и го испратил во уметничко училиште - прво во Минск, а потоа во Вилна. Соутин пристигнал во Париз на 1943-годишна возраст во 17-1911 година и го запознал Модилјани во Монпарнас околу 1912 година. Тие развиле блиско пријателство, а Модилјани го насликал портретот на Сутин неколку пати. Непослушниот, спонтан начин на сликање на Соутин му беше туѓ на неговиот италијански пријател, кој, за да ја опише сопствената состојба на пијанство, во една прилика рече: „Сè танцува околу мене како во пејзаж од Соутин“. Елегантниот Модилјани се чувствуваше заштитнички настроен кон 1914 години помладиот Сутин. Во 10 година Модилјани го запознал својот пријател со својот дилер Леополд Зборовски и го поттикнал да се справи со работата на Соутин, што тој почнал да го прави. Непосредно пред да умре Модилјани, тој му рекол на Зборовски: „Не грижи се, те оставам Соутин“.

Додека многу од портретите на Модиљани се или стилизирани и безлични - со очи често оставени празни - или речиси карикатурни, оваа слика се чини дека е и посебна и симпатична. Сутин седи со вртена коса и несоодветна облека, рацете му се незгодно ставени во скутот, носот му се шири по лицето додека гледа надвор од кадарот. Полузатворените очи, едното малку повисоко од другото, може да укажуваат на очајот и безнадежноста на Сутин, ставови со кои Модилјани може да се идентификува како сиромашен уметник во Париз. Третманот на Модилјани кон Soutine, исто така, може да го одрази посебното место што Soutine го освои во наклонетоста на постариот уметник.

Спецификации на уметничкото дело со наслов Хаим Сутин

Во 1917 година Амедео Модиглиани го создаде ова уметничко дело. На 100 едногодишно уметничко дело ги има следните димензии: 91,7 59,7 x cm и беше обоен со медиумот масло на платно. Ова уметничко дело може да се погледне во Национална галерија на уметност колекција на дигитална уметност, која е музеј на американско-американската нација која зачувува, собира, изложува и поттикнува разбирање на уметничките дела. Со задоволство можеме да констатираме дека ова уметничко дело, кое е дел од јавниот домен, е вклучено со учтивост на Национална галерија на уметност, Вашингтон.Кредитлин на ликовното дело: . Во прилог на ова, усогласувањето на дигиталната репродукција е портрет со сооднос 2 : 3, што значи дека должината е 33% пократка од ширината. Амедео Модиљани бил сликар, скулптор, чиј уметнички стил бил главно експресионизам. Италијанскиот сликар е роден во 1884 година во Ливорно, провинцијата Ливорно, Тоскана, Италија, а починал на возраст од 36 во годината 1920.

Материјали од кои можете да изберете

Паѓачката листа на производи ви дава можност да го изберете материјалот и големината според вашите лични преференци. Следниве големини и материјали се опциите што ви ги нудиме за индивидуализација:

• Отпечаток од акрилно стакло: Отпечатокот од акрилно стакло, често опишан како ликовна уметност на плексиглас, ќе го претвори вашиот омилен оригинал во прекрасна декорација на домот. Уметничкото дело ќе се печати со најсовремени УВ машини за печатење. Главната предност на принтот од плексиглас е тоа што контрастите и деталите за сликање ќе бидат изложени поради многу фината градација на тонови. Плексигласот со облога од вистинско стакло го заштитува вашиот прилагоден ликовен принт од светлина и топлина многу децении.
• Печатење на платно: Платно печатење е печатено платно испружено на дрвена рамка. Испечатеното платно создава пријатен, удобен амбиент. Како можам да закачам платно на мојот ѕид? Големата предност на отпечатоците на платно е тоа што тие се релативно ниски во тежина. Ова значи дека е лесно да се закачи вашиот отпечаток на Canvas без никакви ѕидни носачи. Отпечатокот на платно е погоден за сите типови ѕидови.
• Печатот на постер (материјал од платно): Печатот на постер е печатен лист од платнена хартија со грануларна завршна површина, што наликува на вистинското уметничко дело. Ве молиме имајте на ум дека во зависност од апсолутната големина на отпечатокот на постер, додаваме бела маргина од околу 2-6 см околу сликата за да го олесниме врамувањето со прилагодена рамка.
• Печатење на алуминиумски дибонд: Принтот од алуминиум Dibond е материјал за печатење со вистински ефект на длабочина - за модерен изглед и нерефлектирачка структура на површината. Директното алуминиумско дибонд печатење е вашиот најдобар почеток за реплики на алуминиум. За печатење на алуминиумски дибонд, ние го печатиме вашето избрано уметничко дело на површината на алуминиумот. Белите и светлите делови на уметничкото дело светкаат со свилен сјај, но без сјај. Боите се светли и светли во највисока дефиниција, деталите изгледаат јасни и јасни.

Краток преглед на уметникот

Позадински податоци за уникатното уметничко дело

Информации за производот

Важна правна забелешка: Се трудиме најдобро што можеме за да ги прикажеме производите што е можно појасно и визуелно да ги изложиме на страниците со детали за производот. Сепак, боите на материјалите за печатење, како и печатењето може малку да се разликуваат од презентацијата на вашиот монитор. Во зависност од поставките на екранот и квалитетот на површината, не може сите бои да се испечатат сто проценти реално. Со оглед на тоа што сите наши уметнички отпечатоци се печатат и обработуваат рачно, може да има и мали разлики во точната позиција и големината на мотивот.

© Авторско право од, Artprinta.com