Карел Шкрета, 1630 година - Исмејување на Христос - ликовна уметност

Дополнителни информации од Белведере (© - Белведере - Белведере)

Во оваа илустрација, Исмејувањето на Христос е досега најрано познато дело на чешкиот барокен сликар Карел Шкрета. Уметникот на десната рака на столот му ставил иницијали и датум. Иако годината не е целосно читлива, сликата е комплетирана со голема веројатност во 1630-та година. 1627 го напуштил родниот град. Оваа година императорот Фердинанд II. „Вернеуерте државен поредок“ беше воведен на сила во Бохемија, кој го прогласи католицизмот како единствена дозволена религиозна деноминација, а другите вери како алтернативи само понудените преобраќање или егзил. Претходно се претпоставуваше дека Шкрета, како што некои ја напуштиле од неговото семејство поради неговата протестантска вера, земјата. Тој самиот по неговото враќање во Прага - во меѓувреме преобратен - што траеше како причина за неговото патување околу десет години, постојано го наведуваше усовршувањето на сопствените уметнички способности и искуство. особено влијателен во овој поглед неговиот неколкугодишен престој во Италија треба да биде за Шкрета, на у него. a. предводена во уметничките центри во Венеција, Болоња и Рим. Најраното во 1630 година тргнал кон југ; оваа слика е создадена пред ова толку револуционерно за нејзиното стилско патување. Се чини дека особено северната алпска уметност од претходниот 16 век била ефикасна во „Ругање на Христос“ како модел. На почетокот, истражувачите го наведоа влијанието на Кранах, кое, доколку му се даде привремено ненадлежливо и неговата посебна улога во опусот на уметникот, се речиси легендарни. Но, сликата формално е и уметничка традиција на неговата домашна средина Шкретас посветени -. Уметноста на дворот на Рудолф II во 1583 година, на овој император му беше засрамена резиденцијата од Виена до Прага, поради што градот на Влтава доживеа политички и културен процут. Самиот Шкрета е роден во времето на последователната криза, бил принуден да абдицира како Рудолф II и неговиот дворски сликар -. Џозеф Хајнц д. Ä. (1609), Вартоломеј Спренгер (1611), Пол ван Вианен (1614), Ханс од Ахен (1615) - еден зад друг умирале во кратки интервали. Конкретно, последниот Различен треба да води како стилска референца за „Ругање на Христос“. Шкрета на сликата го прикажал моментот во Страста кога Хајланд по сослушувањето кај силеџиите кај Каифа е поминат и овој ритам, и плукајќи го на потсмев (Мт 26.67; Мк 14.65; Лк 22,63-55). Оваа сцена не треба да се меша со крунисувањето со трње по второто испрашување кај Пилатус, кое многу почесто се зема како тема во уметноста. Најдесниот раб на мачители на сликата го зграпчува Христос за косата на предниот дел и му ја повлекува главата наназад додека ѕвоната Ертен плука (без солзи!) тече по образот. Веројатно датира од секретот од вториот послушник во мракот, наметка од времето на Лутер што личи - и потсетува на наметка на Кранах, кој го премести лицето во гримаса. Третиот гледа во лига и гестикулира кон жртвата на исмејување. Самиот Христос е јасно идеализиран како негови брутални мачители. И во начинот на нанесување на бојата, фигурите се разликуваат: се направени за време на исмејувањето во слободна, понекогаш импасто четка, имаат облека и месни тонови на Спасителот, прилично мазен удар и меко и софистицирано моделирање на површината. За сите фигури, сепак, е подеднакво комбинирање на нивните експресивни гестови. Во неодамнешното истражување, тоа е поврзано со работата на Џон Булвер за природниот јазик на рацете, „Chirologia“ (Лондон 1644). Публикацијата содржи т.н. Chirogramme каде што се наведени со нивното значење гестови со рацете и прстите. Движењето на раката на левите насилници се споени во средината и прстенот со палецот додека показалецот и малиот прст се раширени, што одговара на потсмевните гестови „stultitiae notam Infigo“ и „Exprobrabit“. Тие се познати и како „рог“ и се потсмеваат на Христос како будала и порта. Мачителките со црвена качулка, пак, со гестот на „смоквата“ ја покажуваат својата несаканост кон Спасителот. Оваа положба на раката во која се води палецот помеѓу показалецот и средниот прст, има сексуална конотација; во Bulwer стои како „Improbitatem objicio“ за вишок и срамота. Испреплетените раце на Христос на крајот личат на Булвер „Плоро“ - Гестус, е награден со тивката акција во неговата безнадежна ситуација категорично. Со користење на такви експлицитни и помоќни гестови на гледачот во емотивна реприза на религиозни настани, што треба - да се запре - во овој случај на Исусовото понижување и целосна беспомошност.

Спецификација на производот за печатење

Ова уметничко дело е направено од Карел Шкрета. Надворот 390 годишната оригинална верзија има големина - 115 x 90 cm - рамка: 130 x 104 x 7 cm. Масло на платно сликарот го користел како техника за уметничкото дело. Монограм и датиран на задниот дел од столот: CSF 163 [0] е натписот на уметничкото дело. Уметничкото дело може да се види во дигиталната уметничка колекција на Белведере, кој е еден од најпознатите европски музеи со три локации што ги спојува искуството на архитектурата и уметноста на уникатен начин. Со учтивост на © Белведере, Виена, инвентар број: 1654 година (лиценцирано - јавен домен). : купување од Андреас Вајлд Хак, Виена во 1914 година. Порамнувањето е портрет и има сооднос на сликата од 3: 4, што значи дека должината е 25% пократка од ширината. Карел Шкрета бил сликар, чиј уметнички стил бил првенствено барокен. Барокниот уметник живеел вкупно 64 години, роден во 1610 во Прага и починал во 1674 година.

Материјали на производи што може да се изберат

За секој производ нудиме различни големини и материјали. Ви дозволуваме да изберете меѓу следниве варијанти:

• Отпечаток од акрилно стакло: Сјајниот отпечаток од акрилно стакло, кој понекогаш се означува како уметнички отпечаток на плексиглас, го прави оригиналното уметничко дело во прекрасен декор и претставува одлична алтернатива за отпечатоците од платно или дибонд. Вашето омилено уметничко дело се прави по нарачка со помош на најсовремени машини за директно печатење со УВ. Создава живописни и длабоки тонови на бои. Главната предност на ликовната копија од акрилно стакло е тоа што контрастите, како и малите детали за уметнички дела ќе бидат повидливи поради суптилната градација на сликата.
• Печатење на алуминиумски дибонд (метал): Отпечатоците од алуминиум Dibond се отпечатоци на метал со извонреден ефект на длабочина, што прави модерен изглед со тоа што има површинска структура, која не е рефлектирачка. За вашето печатење на алуминиумски дибонд, го печатиме избраното уметничко дело на алуминиумска композитна површина со бела грундирање. Светлите компоненти на уметничкото дело треперат со свиленкаст сјај, но без сјај. Боите на отпечатокот се живи и светли во највисока дефиниција, деталите изгледаат јасни и јасни.
• Печатот на постер (материјал од платно): Постер е UV печатен лист од рамна платнена хартија со фина структура на површината, која наликува на вистинското ремек-дело. Оптимално е соодветен за поставување на вашиот ликовен принт со помош на лична рамка. Ве молиме имајте предвид дека во зависност од апсолутната големина на постерот, додаваме бела маргина од приближно 2-6 см околу уметничкото дело за да го олесниме кадрирањето со прилагодена рамка.
• Печатење на платно: Принтот на платно е печатено платно испружено на дрвена рамка. Отпечатоците од платно се релативно ниски во тежина, што значи дека е лесно да се закачи вашето платно печатење без никакви ѕидни носачи. Поради тоа печатењето на платно е погодно за секаков вид на ѕид.

Позадински информации за уметникот

Уметнички детали

Структурирани детали за производот

Правна нота: Се трудиме да ги опишеме нашите уметнички производи што е можно попрецизно и визуелно да ги изложиме на различни страници со детали за производот. Во исто време, пигментите на печатените материјали, како и отпечатокот може да се разликуваат до одреден степен од претставата на вашиот екран. Во зависност од поставките на екранот и квалитетот на површината, боите можеби нема да се печатат толку реално како дигиталната верзија прикажана овде. Имајќи предвид дека сите уметнички репродукции се обработуваат и печатат рачно, може да има и мали отстапувања во големината и точната положба на мотивот.

Овој текст е заштитен со авторски права © | www.artprinta.com (Artprinta)