Џулиус Лебланк Стјуарт, 1892 година - Крштевањето - ликовна уметност

Детали за уметнички производи

Уметничкото дело Крштевањето го направил мажјакот американски сликар Џулиус Лебланк Стјуарт во годината 1892. Надворот 120 годишниот оригинал имаше големина: 79 1/4 x 117 1/4 инчи (201,30 x 297,50 см). Масло на платно сликарот го применил како медиум на уметничкото дело. Покрај тоа, уметничкото дело припаѓа на уметничката колекција на Лос Анџелес Музејот на уметноста, кој се наоѓа во Лос Анџелес, Калифорнија, Соединетите Американски Држави. Со учтивост на: Музеј на уметност во округот Лос Анџелес (www.lacma.org) (лиценца - јавен домен).Кредит на уметничкото дело: . Уште повеќе, порамнувањето е пејзажно и има страничен сооднос од 3 : 2, што значи дека должината е 50% поголема од ширината. Сликарот Џулиус Лебланк Стјуарт бил северноамерикански уметник од Соединетите Американски Држави, чиј уметнички стил може да се припише главно на реализмот. Сликарот живеел 64 години и е роден во 1855 година во Филаделфија, округот Филаделфија, Пенсилванија, САД и починал во 1919 година во Париз, Ил-де-Франс, Франција.

Дополнителни информации од Музејот на уметноста на округот Лос Анџелес (© Авторски права - Музеј на уметноста на округот Лос Анџелес - Лос Анџелес Музејот на уметноста)

Сликите на Стјуарт за елегантниот и модерен свет во кој живеел понекогаш биле инспирирани од конкретни настани и често ги вклучувале неговите пријатели. Во Крштевањето тој со проучен реализам прикажа елабориран ентериер и костими на членови на високото општество собрани да сведочат за крштевањето на еден од нив. Реалните детали сугерираат дека фигурите биле портрети на одредени личности. Во претходната слика на Стјуарт „The Hunt Ball“, беше даден клуч за да се идентификуваат многу од фигурите. Не се знае дека постои клуч за Крштевањето. Сликата традиционално се сметаше дека е на Вандербилтите, но сите обиди да се потврди тоа се покажаа како неплодни. Иако повеќето од машките фигури имаат карактеристични физиономии, општествениот свет на Стјуарт беше толку голем што ги опфаќа не само Американците, туку и оние од многу националности - што е тешко да се идентификуваат. Историчарката на уметност Сју Карсон Џојнер сугерираше дека мажот што стои на крајната десница е автопортрет. Стјуарт обично ги идеализирал своите женски фигури, давајќи им згодни, аристократски профили, па сличностите меѓу женските фигури во неговите слики можат да бидат погрешни. Сликата веројатно не била конкретна нарачка, бидејќи Стјуарт бил премногу богат за да има потреба од таква работа, ниту пак би ја понудил на продажба доколку ја има. Сликата веројатно го снима крштевањето на детето на пријател, назначено со слабиот натпис на ден и време на задната страна на сликата, но не беше наменет да го сними настанот за јавноста. Крштевањето беше кулминација на развојот на Стјуарт на елаборирани повеќефигурирани сцени; потоа ги ограничи своите композиции на помали групи. Иако идентитетот на луѓето останува енигма, сликата може да се цени според сопствените услови. Тоа е турнеја на техничка вештина и одличен пример за академска естетика од крајот на деветнаесеттиот век. Убедливоста на прикажувањето на природната светлина на Стјуарт ја сугерира фасцинацијата со ефектите на отворено кои штотуку се појавуваа во неговата уметност. Сликата наиде на големо признание на меѓународната изложба одржана во Берлин во 1895 година. Реалистичката илузија на богатите ѕидни облоги од дамаск, облогата од свила, сатен и чипка на облеката на фигурите и мека, нежно изработена кожа на жените а децата и денес ги пленат гледачите.

Белешки од соработникот: Купени со средства обезбедени од Фондот за стекнување музеј, колекцијата на г-дин и г-ѓа Вилијам Престон Харисон, г. и г-ѓа Џ. Даглас Парди, Џо Ен и Џулијан Ганц, Џуниор, г. и г-ѓа Вилијам Д. Витерспун, г-дин и г-ѓа Томас Х. Крафорд и други донатори

Детали за структурирани уметнички дела

За сликарот

Материјали од кои можете да изберете

За секој уметнички принт нудиме различни големини и материјали. Следниве големини и материјали се опциите што ви ги нудиме за индивидуализација:

• Отпечаток од акрилно стакло (со вистинска стаклена обвивка): Отпечатокот од акрилно стакло, кој често се опишува како отпечаток на плексиглас, го прави оригиналното уметничко дело во неверојатен декор и е добра алтернатива за отпечатоците од платно или алуминиумски дибонд. Со уметничко печатење со акрилно стакло, контрастите и малите детали на сликата ќе бидат повидливи поради многу суптилната градација.
• Отпечаток на постер (материјал од платно): Нашиот постер е памучно платно со ултравиолетово печатење со мала завршница на површината. Постер е дизајниран за ставање на ликовниот принт во прилагодена рамка. Ве молиме имајте на ум дека во зависност од големината на плакатот додаваме бела маргина од приближно 2-6 см околу сликата за да го олесниме врамувањето со вашата прилагодена рамка.
• Платно: Печатеното платно, кое нема да се помеша со уметничко дело насликано на платно, е дигитална слика испечатена на индустриски печатач. Тоа создава посебен впечаток на тридимензионалност. Платно создава прекрасно и удобно чувство. Печатите на платно имаат голема предност што се релативно ниски во тежина, што значи дека е лесно да се закачи печатењето на платно без дополнителни ѕидни носачи. Затоа, отпечатоците од платно се погодни за сите видови ѕидови.
• Печатење на алуминиумски дибонд: Отпечатоците од алуминиум Dibond се отпечатоци на метал со вистинска длабочина. Директниот алуминиумски дибонд печатење е совршен вовед во уметнички отпечатоци произведени со алуминиум. За нашето директно печатење на алуминиумски дибонд, го печатиме вашето избрано уметничко дело директно на алуминиумската композитна површина.

За статијата

Важна забелешка: Се трудиме да ги прикажеме нашите уметнички производи со што повеќе детали и визуелно да ги илустрираме на различните страници со детали за производот. Сепак, пигментите на материјалите за печатење, како и резултатот од печатењето може малку да се разликуваат од презентацијата на мониторот на уредот. Во зависност од поставките на екранот и квалитетот на површината, боите може да не се испечатат 100% реално. Со оглед на фактот дека нашите уметнички отпечатоци се обработуваат и печатат рачно, може да има и мали варијации во точната позиција и големината на мотивот.

Авторски права © - www.artprinta.com (Artprinta)