Николај Абилдгард, 1775 година - Ранетиот Филоктет - ликовна уметност

63,99 €

Данок е вклучен. Превозот се пресметува на проверка.

За оваа слика стара повеќе од 240 години

Готовото 240 едногодишно уметничко дело е создадено од дански сликар Николај Абилдгард во 1775 година. Уметничкото дело припаѓа на Statens музеј за Кунст (Национална галерија на Данска). уметничка колекција, која е најголемиот музеј за ликовни уметности во Данска и е прикачена на данското Министерство за култура. Со учтивост на Национална галерија на Данска (јавен домен).: . Уште повеќе, усогласувањето е пејзаж и има сооднос 1.4 : 1, што значи дека должината е 40% поголема од ширината. Николај Абилдгард бил сликар од Данска, чиј стил главно може да се припише на романтизмот. Сликарот романтичар живеел вкупно 66 години, роден во 1743 во Копенхаген и починал во 1809 година во Копенхаген.

Материјалите на производите можат да ги изберат нашите клиенти

Во паѓачкиот избор веднаш до статијата, можете да ги изберете саканите димензии и материјал. Следниве опции се достапни за индивидуализација:

  • Отпечаток од акрилно стакло (со вистинска стаклена обвивка): Отпечатокот на акрилно стакло, кој понекогаш се опишува како УВ отпечаток на плексиглас, го прави оригиналното уметничко дело во прекрасен ѕиден декор и нуди посебна алтернатива на отпечатоците од дибонд и платно. Вашето омилено уметничко дело е произведено со модерни машини за директно печатење со УВ. Посебниот ефект на ова се остри и богати бои.
  • Печатење на алуминиумски дибонд: Отпечатокот од алуминиум Dibond е материјал со вистински ефект на длабочина. Нерефлектирачката структура на површината создава модерен впечаток. Директниот алуминиумски дибонд печатење е вашиот идеален вовед во уметничките реплики со алуминиум. За нашата опција Direct Aluminum Dibond, го печатиме омиленото уметничко дело директно на површината на алуминиумскиот композит со бел грунд. Овој директен печатење на алуминиум е еден од најпопуларните производи од почетниот степен и е навистина софистициран начин за прикажување на уметноста, бидејќи го става фокусот на гледачот на сликата.
  • Печатот на постер (материјал од платно): Печатот на постер е платнена хартија со ултравиолетово печатење со убава завршна површина. Ве молиме имајте предвид дека во зависност од апсолутната големина на печатењето на постер, додаваме бела маргина од нешто помеѓу 2-6 см околу мотивот за печатење, што го олеснува врамувањето.
  • Печатење на платно: Принтот од платно е печатено памучно платно поставено на дрвена рамка. Отпечатоците од платно се со релативно мала тежина. Тоа значи дека е прилично едноставно да го закачите вашето платно печатење без никакви ѕидни носачи. Отпечатоците од платно се погодни за секаков вид ѕидови во вашата куќа.

Законско одрекување: Се трудиме да ги прикажеме нашите производи што е можно поблиску и визуелно да ги изложиме на соодветните страници со детали за производот. Сепак, некои бои на производите за печатење и резултатот од печатењето може малку да се разликуваат од презентацијата на вашиот екран. Во зависност од вашите поставки на екранот и квалитетот на површината, не сите бои се печатат точно како дигиталната верзија. Бидејќи сите ликовни отпечатоци се печатат и обработуваат рачно, може да има и мали варијации во големината и точната позиција на мотивот.

Производот

Тип на производ: уметничка репродукција
Метод на репродукција: репродукција во дигитален формат
Техника на производство: УВ директно печатење (дигитално печатење)
Потекло на производот: произведени во Германија
Тип на залиха: на побарувачката
Наменета употреба на производот: домашен дизајн, ѕидна уметност
Усогласување на уметничкото дело: усогласување на пејзажот
Сооднос на сликата: 1.4 : 1 - (должина: ширина)
Импликација на соодносот: должината е 40% поголема од ширината
Достапни материјали на производот: печатење на платно, печатење постер (платно хартија), метален принт (алуминиумски дибонд), отпечаток од акрилно стакло (со облога од вистинско стакло)
Варијанти на рамка за платно на носилка (печатење на платно): 70x50cm - 28x20", 140x100cm - 55x39"
Варијанти на принт од акрилно стакло (со облога од вистинско стакло): 70x50cm - 28x20", 140x100cm - 55x39"
Печатење на постер (платно хартија): 70x50cm - 28x20"
Варијанти на големина на алуминиумски отпечаток (алуминиумски дибонд материјал): 70x50cm - 28x20", 140x100cm - 55x39"
Врамување на уметничката копија: Без рамка

Информации за уметничко дело

Наслов на сликата: „Ранетиот Филоктет“
Категоризација: слика
Категоризација на уметност: класична уметност
Век: 18th век
Создаден во годината: 1775
Возраст на уметнички дела: околу 240 години
Музеј: Statens музеј за Кунст (Национална галерија на Данска)
Локација на музејот: Копенхаген, Данска
УРЛ на веб: Statens музеј за Кунст (Национална галерија на Данска)
Лиценца за уметничко дело: јавниот домен
Со благодарност од: Национална галерија на Данска

Краток преглед на уметникот

име: Николај Абилдгард
Пол на уметникот: машки
Националност на уметникот: дански
Работни места: сликар
Земја на потекло: Данска
Класификација на уметникот: стар мајстор
Уметнички стилови: Романтизам
Починал на возраст: 66 години
Година на раѓање: 1743
Место на раѓање: Копенхаген
Година на смртта: 1809
Починал во (место): Копенхаген

Овој текст е заштитен со авторски права © | www.artprinta.com (Artprinta)

Општи информации од Statens Museum for Kunst (Национална галерија на Данска) (© Авторски права - Statens Museum for Kunst (Национална галерија на Данска) - Statens музеј за Кунст (Национална галерија на Данска))

Од 1772 година, Абилдгард помина пет години во Рим благодарение на стипендијата доделена од Кралската данска академија за ликовни уметности во Копенхаген. За време на престојот во Рим, тој го создал овој приказ на легендарниот херој Филоктет, чии крици од болка предизвикани од каснување од гнојна змија ги натерале неговите соборци да го напуштат на грчки остров за време на Тројанската војна.

Предизвикувачки неокласицизам Доминантно и длабоко вкоренети движење во сликарството во овој период беше неокласицизмот со неговиот акцент на само-командата и смиреноста. Абилдгард го оспорува овој образец со неговиот приказ на тело конвулзивно закривено околу оската на болка; тело кое се чувствува како да е силно задржано во полето на сликата со својата напната мускулатура и искривените екстремитети.

Авангарда, патос и Велчмерц 1770-тите со себе донесоа зголемен акцент на големите страсти меѓу северноевропската „авангарда“, а оваа нова перспектива остави свој белег и во круговите на Абилдгард во Рим. Интересот за патосот и Велчмерц е јасно очигледен во неговите дела од оваа ера.

Во овој случај, тој користел главно дело на класичната скулптура како основа за неговата изведба на измачената состојба на Филоктет: Торсо Белведере во музејот во Ватикан служел како модел за пластична и воспитана изведба на горниот дел од телото на херојот. Со овој потег, стилската иновација на Абилдгард беше проткаена со карактеристики на дело канонизирано од неокласицизмот - без, сепак, намалување на тензиите во сликата.

Вие исто така може да се допаѓа

Неодамна видени